港視總導演：兩年奮鬥總會開花

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港視辦公室一角擺放了一塊原本特意訂造用來拍攝的反光鏡，但現已無機會使用。港視戲劇部總導演黃國強坦言：「其實我們很明白，心裏已打定輸數未來不會獲發牌，只是想出啲聲。」（葉家豪攝）

「也許港視死了」

【明報專訊】到香港電視找總導演黃國強做訪問當天，正是港視工會留守政總的最後一日。位於葵涌工廈的港視辦公室，一下子數百人離職，周六又無人上班，只亮了一角燈光。站在幽暗的走廊，黃國強苦笑：「人去樓空。」不禁令人想到，日前藝員廖啟智形容香港電視生態如「一池死水」。但黃仍有希望：「香港電視可能死了，但市民開始留意怎樣選擇娛樂，就算在無綫的人，也開始反思自己在做怎樣的創作，有種子在大家心中萌芽。」


唯一跳槽投港視

70年代，電視是大眾最重要的免費娛樂。黃國強自小愛看電影、電視，更喜愛後者，「因為電視不用錢。」中學會考後立志當導演，開始拍實驗短片。升大學獲浸大取錄，讀的卻是社會學系，副修電視及電影：「無論以攝影機、畫布或筆創作，重要的不是技巧，而是你個人的思考深度。」1989年畢業到無綫當副導演，與黃同期入職的，有兩名社工，轉職因認為「當社工是幫一小撮人，但傳媒的力量更大」，但兩年後亦先後離職。


黃和太太是大學同學。他笑言，自畢業起，二人的薪金差距愈來愈遠，直至近年才追平。二人常到快餐店拍拖，「我着她買一個餐，吃剩的一半留給我。」誰付鈔？黃大笑：「當然是她！她的人工高這麼多！」他又說：「太太不介意，我對物質要求也不高，最貴的消費也只是看電影。」


黃國強一生只轉過一次工，便是去了香港電視。「我想了10天才決定過檔，不是因擔心開不了台，而是不知道能否拍到新東西。」他解釋：「現時無綫的管理層都是以前的成功電視人，有努力過、輝煌過，但用以前成功的經驗審視同事的創作，胸襟跟視野都不夠闊。」


以前無綫自覺傳承文化

他形容無綫「已由一間文化機構變成一間商業機構。」他說，以前無綫覺得有自己有文化傳承責任，有「新銳劇場」讓新晉導演磨劍，每人每年拍一部「電視電影」。除了杜琪峯、韋家輝等，現在大家熟悉的新浪潮電影導演許鞍華、徐克、譚家明，都曾在無綫當編導。「當年無綫是全球最大的華語錄影帶供應商，因觀眾愛看長篇劇集，電視電影的錄影帶都不賣錢，後來沒再拍新銳劇場」。


下月是無綫第46個台慶，製作節目制度已完善得爛熟。「現在是商業機構，每個部門都以效率做判斷標準，但少了『人』的個人性。像『執藥』，可以按一套程序copy and paste（照辦煮碗）。」


張堅庭曾批評無綫劇集的攝影機來來去去得數個鏡頭位置。黃解釋，無綫劇集的布景如舞台格局，用3部攝影機定點拍攝，最多可以左右推移少許。《火舞黃沙》結尾的一鏡直落，是少有的做法。「當然你可以有新嘗試，如果不蝕錢，但做得好不會有人特別讚賞。」


港視全部劇集都用實景拍攝，每集製作費約100萬元，黃拿出港視其他導演用過的分鏡大綱（Story Board）跟布景設計解釋：「《導火新聞線》有一場5分鐘的飛車戲，請來《寒戰》的動作設計來安排；《天網》會用電影的製作方式，安排布景格調，畫設計圖，租用整幢村屋重新布置。」那場5分鐘的動作戲，分鏡大綱有近一吋厚。


12萬人上街 等於10點收視

過去一周，政總的集會兩度結集數以萬計市民。有廣告界朋友告訴黃國強，以每人可影響5人計，12萬上街的市民，可換算為60萬電視觀眾，即10點收視。以現時無綫的平均收視為30點，搶去三分之一，已是重大改變。


打定輸數無牌 只是想出聲

訪問當日，港視工會結束留守行動，有員工將物資搬返公司。黃坦言：「其實我們也打定輸數無（牌照），只是想出啲聲。」黃國強指着架在一旁的大鏡，指是特意訂造，拍攝時用來反射陽光的，「可惜現在用不着了。」


港視無法入場，香港的電視生態是否如廖啟智所言一池死水？黃想了一會說：「我一廂情願認為仍有希望。港視這班創作人已是香港暫時最top（優秀）的一群，大家有不同出路，這兩年累積的idea（想法）會發酵，可能會散落零亂，但總會開花。」筆者想起黃執導的《拳王》節目巡禮預告片中，引用哲學家尼采的話：「人要麼永不做夢，要麼夢得有趣。」

明報